تابلوی شاهکاری از کلود مونه که بیش از یک قرن در یک مجموعه خصوصی پنهان مانده بود، در حراجی ساتبیز پاریس با قیمتی فراتر از ۱۰ میلیون یورو به فروش رسید و رکورد گرانترین اثر این هنرمند در حراجهای فرانسه را شکست.
به گزارش سلامت نیوز، در بهار سال ۱۸۸۳، کلود مونه نقاش برجسته امپرسیونیست به روستای ژیورنی نقل مکان کرد و چهار دهه پایانی زندگی خود را در آنجا سپری کرد. علاقه او به رود سن در ژیورنی همچنان پابرجا ماند و این هنرمند با قایق کارگاهی خود، مفهوم نقاشی در فضای باز را به شکلی بینظیر به تصویر کشید.
رکوردشکنی تابلوی کلود مونه در حراج ساتبیز پاریس
یکی از سوژههای مورد علاقه مونه، جزایر پوشیده از جنگلهای انبوه در میان رود سن بود. او این جزایر را حدود شش بار نقاشی کرد. تابلوی «جزایر پورت-ویله» (Les Îles de Port-Villez) که در کارگاه قایقی او خلق شده بود، در ۱۶ آوریل در حراجی ساتبیز پاریس دوباره ظاهر شد؛ در حالی که طی ۱۱۵ سال گذشته در یک مجموعه خصوصی پنهان مانده بود.
این تابلو که پیشتر فقط از طریق یک عکس سیاهوسفید متعلق به حوالی ۱۹۵۰ شناخته میشد، منظرهای از طبیعت بکر را به تصویر میکشد. تمرکز نقاشی بر جزیره و بازتاب آن روی آب است که مونه آن را با ضربههای پرانرژی سبز و آبی قلممو خلق کرده است.
اثر گرانقیمتتر مونه در همین حراج
پس از آنکه خبر واگذاری نقاشی «جزایر پورت-ویله» در ژانویه در بین مجموعهداران فرانسوی منتشر شد، اثر دیگری از مونه که مدتها در مجموعه خصوصی نگهداری میشد نیز ظاهر شد و در همان حراج ساتبیز ارائه شد. این نقاشی دوم فراتر از انتظارات ظاهر شد و به قیمت ۱۰.۲ میلیون یورو (۱۲.۱ میلیون دلار) به فروش رسید.
تابلوی «وتوی، اثر صبحگاهی» (۱۹۰۱) که تصویری نقطهچینگونه از روستای Vétheuil است، رقابت ۱۰ دقیقهای بین متقاضیان را به دنبال داشت و بالاترین مبلغی است که تاکنون برای یک اثر از کلود مونه در یک حراجی واقع در فرانسه پرداخت شده است.
رکورد جهانی کلود مونه در حراجهای بینالمللی
رکورد گرانترین نقاشی کلود مونه در حراجی جهان، مبلغ ۱۱۱ میلیون دلار است که در سال ۲۰۱۹ در حراجی ساتبیز نیویورک برای نقاشی «پشتههای علف» (۱۸۹۰) ثبت شد. نقاشی دیگری از همین مجموعه در سال ۲۰۱۶ در حراجی کریستیز نیویورک به قیمت ۸۱.۴ میلیون دلار فروخته شد.
مجموعه نقاشیهای نیلوفر آبی این هنرمند نیز پنج مورد از ۱۰ اثر گرانقیمت او را تشکیل میدهند. نقاشی «نیلوفرهای شکوفهدار» (۱۹۱۴ تا ۱۹۱۷) در سال ۲۰۱۸ در حراجی کریستیز نیویورک به قیمت ۸۴.۵ میلیون دلار فروخته شد.
کلود مونه؛ نقاشی که نگاه به طبیعت را تغییر داد
کلود مونه یکی از پرآوازهترین هنرمندان جهان و از پیشگامان مکتب امپرسیونیسم است. او به وفور از محیط اطراف خانهاش در ژیورنی به عنوان موضوع تابلوهای نقاشی استفاده میکرد. مونه در نرماندی فرانسه بزرگ شد و در همان مکان به عنوان نقاش منظره شناخته شد. در سال ۱۸۶۲، در آغاز راه حرفهای، برای تحصیل نقاشی به پاریس رفت.
آثار مونه دیدگاه ما را نسبت به رنگها و منظرهها تغییر داده است. او با قلمموی خود توانست نور، سایه و بازتاب آب را به شکلی ثبت کند که تا پیش از او بیسابقه بود. ظهور مجدد این دو تابلو پس از بیش از یک قرن، بار دیگر ارزش بیزمان هنر این نقاش بزرگ فرانسوی را به جهانیان اثبات کرد.
**بیوگرافی لعیا آزاده**
**لعیا آزاده**
سردبیر بخش هنرهای تجسمی و زیباییشناسی
لعیا آزاده منتقد هنری، کیوریتور و پژوهشگر حوزه هنرهای تجسمی با بیش از چهارده سال تجربه تخصصی در نقد هنری، مدیریت پروژههای نمایشگاهی و پژوهش در تاریخ هنر معاصر ایران است. تمرکز اصلی وی بر تحلیل جریانهای نوین هنرهای تجسمی، زیباییشناسی معاصر و پیوند هنر با مفاهیم فلسفی و اجتماعی است.
**تحصیلات**
وی دارای مدرک کارشناسی ارشد پژوهش هنر از دانشگاه هنر تهران و کارشناسی نقاشی از دانشگاه هنر است. همچنین دورههای تخصصی کیوریتوری و مدیریت موزه را در آکادمی هنرهای معاصر اروپا گذرانده و در کارگاههای متعدد نقد هنری و زیباییشناسی شرکت فعال داشته است.
**سوابق حرفهای**
آزاده فعالیت حرفهای خود را از اواخر دهه هشتاد به عنوان منتقد هنری در نشریات تخصصی هنری آغاز کرد. با توسعه فعالیتهایش در حوزه کیوریتوری، وی گردانندگی چندین نمایشگاه معتبر گروهی و انفرادی در گالریها و موزههای داخلی را بر عهده داشته و به عنوان مشاور هنری با چندین مؤسسه فرهنگی همکاری مستمر دارد.
وی از ابتدای سال ۱۴۰۰ به تیم تحریریه مجله اینترنتی ساتیا پیوسته و به عنوان سردبیر بخش هنرهای تجسمی و زیباییشناسی در این رسانه فعالیت میکند. در این مدت، تحلیلهای عمیق و نقدهای تحلیلی وی درباره آثار هنرمندان معاصر ایرانی و جریانهای جهانی هنر، مورد توجه جامعه هنری و مخاطبان علاقهمند قرار گرفته است.
**تخصصها و حوزههای کاری**
تخصص اصلی آزاده در نقد و تحلیل هنرهای تجسمی معاصر، کیوریتوری نمایشگاههای مفهومی و پژوهش در زمینه زیباییشناسی فلسفی است. وی همچنین در زمینه مشاوره مجموعهداری، تحلیل بازار هنر و مطالعه تأثیر تحولات اجتماعی بر تولیدات هنری تجربه قابل توجهی دارد.
**روششناسی تحلیلی**
رویکرد تحلیلی آزاده مبتنی بر تلفیق دانش تاریخ هنر، مفاهیم زیباییشناسی فلسفی و درک بستر اجتماعی تولید اثر هنری است. وی در نقدهای خود همواره بر درک فرآیند خلاقه هنرمند، تحلیل ساختار فرمال اثر و بررسی لایههای معنایی آن تأکید دارد و از رویکردهای تکبعدی و قضاوتهای شتابزده پرهیز میکند.
**عضویت در نهادهای تخصصی**
وی عضو انجمن منتقدان و نویسندگان هنر ایران و انجمن کیوریتورهای مستقل است و در کمیتههای انتخاب چندین دوسالانه و جشنواره هنری معتبر کشور مشارکت داشته است.